StatuS2H Producciones

ElPhomega - Phantom Pop (Adelanto, ya a la venta)

2011-03-28T14:18:00.000-07:00

IAM en Egipto

2011-02-18T12:20:00.001-08:00

Aquellos que me conocéis sabéis que si tuviese que elegir un grupo entre tantos y en contra de mi opinión sobre nunca idealizar a un artista o a un estilo musical en concreto, ese grupo sería IAM. Fuente de inspiración de tantos mc's y productores en Europa. Hace dos años dieron un concierto único en la meseta de Giza para celebrar el 20 aniversario del grupo. Hace tiempo que quería subir este vídeo y qué mejor momento ahora que Egipto está viviendo un acontecimiento histórico en el régimen político del país.

Todavía al escuchar Nés Sous La Même Etoile se me eriza el bello, gran tema y buenos años aquellos. a más de uno les va a recordar los momentos que pasamos escuchando L'École Du Micro D'Argent.

Documental completo de Los Aldeanos "Revolution"

2010-12-17T12:19:00.000-08:00

Impresionante documental de Los Aldeanos en concreto y del movimiento rap en Cuba en general, muy recomendable en todos los aspectos. Sencillamente imprescindible.

Parte 1

Parte 2

Parte 3

Parte 4

Parte 5

Parte 6

Los Aldeanos, Pura Actitud desde La Habana

2010-09-23T11:02:00.000-07:00

Cuando el buen rap se mezcla con una actitud revolucionaria y enfocada a cambiar lo que nos rodea, toma una dimensión más allá de lo puramente musical. Es inevitable escuchar a Los Aldeanos y no pensar en una similitud clara con Tupac Sakhur, por lo menos en lo que a actitud se refiere. Estoy hablando de un grupo que lucha a través de su música para mostrar la realidad de su país y ser el referente de toda una generación de jóvenes artistas que están oprimidos por ley a poder expresar lo que piensan sin temor a una reacción policial (como dato: para dar un concierto, el artista tiene que tener un permiso aprobado por el gobierno). Frente a las dificultades que plantean las leyes para poder ejercer la libre expresión, cadenas radiofónicas "ilegales", canales de televisión "ilegales" y artistas "ilegales" luchan por hacerse escuchar en el resto del mundo desde Cuba. No estoy hablando de un grupo de música que emigra al extranjero (normalmente Miami) para poder expresarse contra el régimen, hablo de un grupo que se expresa desde dentro de la propia dictadura y que ha sufrido represalias, suspensiones de conciertos y por supuesto censura. Los Aldeanos no son los pioneros del rap cubano, tampoco los únicos que se expresan contra el régimen de forma clara pero si el mayor referente en la actualidad del Hip Hop Cubano fuera de la isla.

Lo que realmente impacta de este grupo a aquellos que conocemos las raíces del Hip Hop, es la actitud propia del comienzo de este género cuando en los suburbios el movimiento negro americano comenzó a gestarse. La actitud revolucionaria de Los Aldeanos nos hace ver desde una perspectiva actual el reflejo de lo que fueron los inicios de un movimiento que acabo por levantar a toda una generación. Desgraciadamente el Hip Hop se ha convertido en rasgos generales en una moda por culpa del mainstream que han provocado las multinacionales y aquellos artistas cuyo motivo principal para crear es el fin de conseguir ventas y popularidad. Por todo eso se agradece encontrar a gente como la que compone Los Aldeanos capaz de enfrentarse a un régimen dictatorial respetando las raíces del rap, que no se basan solo en criticar y denunciar lo que ocurre a tu alrededor sino también en evolucionar y llegar a perfeccionar un estilo para intentar ser el mejor.

Como dato, desde sus inicios en el 2003 Los Aldeanos han editado unos 22 discos (contando trabajos individuales). A lo largo de esta discografía se aprecia claramente la evolución musical y lírica del grupo, llegando actualmente a un nivel bastante alto comparable a los mejores rapers de habla hispana. Dejo en video una pequeña muestra del proyecto de este grupo formado por Aldo Roberto Rodríguez a.k.a. El Aldeano y Bian Oscar Rodríguez a.k.a. El B.

Sangre Gerrera - El B & Siete Nueve

La Naranja se Picó - El B

Me Gusta - El Aldeano & Mano Armada

Coge tu Flow a la Aldea - Los Aldeanos

+INFO:

http://www.myspace.com/losaldeanos

Nujabes R.I.P.

2010-06-23T13:33:00.000-07:00

El pasado 26 de febrero se nos fue el gran productor/dj japonés Nujabes. Quienes seguíamos su música sabemos que es difícil asimilar la muerte de uno de los mejores productores de rap japonés y quizás el más conocido fuera de las fronteras del país nipón. Solo hay que ver la cantidad de videos tributos que han subido a Youtube y la cantidad de rapers que le han homenajeado para ver la repercusión que ha tenido su fallecimiento. Dejo un video en el que se muestra un concierto de Shing02 donde Nujabes estaba presente. Descanse en paz Seba Jun, nos dejas un legado musical breve pero impecable.

Escúchese Modal Soul y Hydeout Productions 2nd Collection. Para más info véase Samurai Champloo, serie de anime a la que puso música.

Bibi Tanga estará en Territorios Sevilla 2010

2010-05-21T09:55:00.000-07:00

+INFO:

http://www.territoriossevilla.com/
http://www.myspace.com/bibitanga

Nueva sección de descargas

2010-04-08T12:16:00.000-07:00

Ya está creada la nueva sección de descargas en la que iré subiendo una buena cantidad de discos recomendados y las recopilaciones que he ido realizando. Para comodidad de todos estos discos estarán ubicados en carpetas. Será una forma más discreta de compartir música ya que dicha sección estará a la derecha de la página principal y no en las diferentes entradas.

A partir de ya podéis descargar sin problemas. Se aceptan peticiones.

Damian Marley & Nas - Distant Relatives

2010-04-08T04:32:00.000-07:00

Cada vez está más cerca el lanzamiento del que está siendo uno de los discos más esperados del año. Tras múltiples retrasos Distant Relatives ya tiene fecha definitiva el 18 de mayo . Tanto Damian Marley como NAS se han encargado de promocionarlo en varios directos donde han dado a conocer algunos de los tracks. De momento solo podemos catar el tema que abrirá el disco As We Enter. Todo el mundo espera mucho de este album y seguro que no defrauda, ya tuvimos ocasión de escuchar a ambos en el tercer trabajo de Damian Marley titulado Welcome To Jamrock. Quien no recuerda Road to Zion... .

Distant Relatives Track List:

1. As We Enter
2. Tribal War (feat. K’Naan)
3. Strong Will Continue
4. Leaders
5. Wisdom (Sabali)
6. Count Your Blessings
7. Disappear
8. The Promised Land (feat. Dennis Brown)
9. Nah Mean
10. Angola (Friends)
11. My Generation (feat. Lil Wayne y Joss Stone)
12. Africa Must Wake Up (Feat. K’Naan)
13. BONUS TRACK Ancient People (feat. Junior Reid)

Hip Hop Lives!

2010-03-22T19:45:00.000-07:00

Para iniciados y "toyacos", un repaso por la historia del Hip Hop según dos clásicos KRS ONE y Marley Marl. Solo aquellos que conozcan los grupos y las imágenes que aparecen sobre el movimiento reconocerán el valor de este clip.

Complicaciones

2010-03-22T19:02:00.001-07:00

Señores, parece que he metido la pata contra el derecho de autor al subir algunos discos a través de un servidor legal sin ánimo de lucro. No me lo esperaba pero es así, además me he visto aislado de este blog sin poder acceder a él durante un tiempo. Parece que a alguien le importa que suba a cuatro amigos algunos discos por la mera acción de compartir música, pero también tengo que decir que Blogger respalda a sus usuarios dándoles la opción de volver a editar las entradas y recuperar los blogs afectados. Viendo el éxito que han tenido todas las subidas de discos con multitud de descargas, a partir de ahora y aprobechando mi acceso como usuario premium de Megaupload crearé una sección de descargas donde subiré buena cantidad que podréis descargar sin problemas siempre y cuando no los eliminen (como ha pasado en el caso de Alborosie). Crearé una sección en el lateral de la página en breve.

Desde aquí os deseo buena salud auditiva. Gracias a todos los que habéis visitado este rincón.

Vuelta a los 90 - Black Attack

2010-03-22T18:40:00.001-07:00

Si existe un grupo que legó la Old School en la dorada década de los 90 de la música rap ese es Black Attack. Un grupo semidesconocido que pasó desapercibido pero que dejó un legado que persiste en aquellos que nos aficionamos a este movimiento en la última década del anterior siglo. Se puede dudar de la calidad de sus rimas pero no de la calidad de la producción musical de un grupo que hacía mover el cuello como nadie. Black Attack es y será un buen motivo para volver a rememorar esos años y un buen ejemplo para enseñar a los que se adentran ahora en esta cultura. Una pena que los videoclips nunca hiciesen justicia a los tracks.

Alborosie, Introducción a la Música de

2009-08-25T06:19:00.000-07:00

Respetado en Jamaica como uno de los sucesores más destacados del Roots Reggae y tratado como tal por grandes del género como Michael Rose o Dennis Brown (por nombrar algunos) Alborosie es a día de hoy el máximo exponente del reggae europeo fuera de las fronteras del viejo continente. Su nacionalidad italiana carece de importancia a nivel musical ya que Alborosie bebe directamente del reggae caribeño y eso es algo plausible en todos y cada uno de los tracks que componen sus dos largos como solista, al igual que en todas sus colaboraciones llevadas a cabo en Jamaica (lugar donde reside). Soul Pirate (2008) fue su primer álbum y su primer proyecto fuera de la Reggae National Tickets, grupo que lideró desde el 94 durante seis años en Italia. Lo dejó todo para iniciar una carrera que no acaba más que empezar y se prevé ya exitosa después de su segundo largo Escape From Babylon (2009, Greensleeves).

Como muestra de lo que es capaz este icono del reggae internacional dejo uno de los pocos videoclips que existen de Alborosie así como en descarga directa Soul Pirate una auténtica joya.

Alborosie - Kingston Town

+INFO:

http://www.myspace.com/alborosie

Cage - Shoot Frank (con Darryl Palumbo)

2009-08-21T05:28:00.000-07:00

Aún con el buen sabor de boca que dejó su último álbum Depart From Me, dejo un videoclip de uno de los mejores temas de Cage que pertenece a su anterior trabajo Hell's Winter.

Fever Ray - Fever Ray

2009-04-12T12:33:00.000-07:00

Como venía adelantando hace poco más de un mes, Fever Ray ya está en las calles y parece que viene a ser una extensión dentro del grupo sueco The Knife. Karin Andersson Dreijer ofrece un canto al subconsciente y a la deshumanización, revela su visión particular a la hora de crear música sin desprenderse demasiado del sonido que le precede con The Knife. A pesar de que hay muchas similitudes entre este trabajo en solitario y los anteriores proyectos del grupo, Fever Ray tiene diferencias notables que lo hace único. Lo primero que llama la atención son los nuevos ritmos downtempo que lógicamente se alejan de los ritmos bailables de Silent Shout. Las diferentes atmósferas del disco están compuestas por distintos sonidos electrónicos (sintes, pads, efectos...), las voces y los coros característicos de Karin Andersson a modo de mantra y varios instrumentos reales que dotan al disco con un sonido novedoso. Otra característica es el poco uso que hace Karin Andersson del vocoder, ofreciendo mayormente su voz al natural (escúchese Keep The Streets Empty For Me). Pero la mayor virtud de Fever Ray es lo re mezclable que resulta, varios ejemplos los encontramos en el rincón de Karin Andersson en My Space (véase más abajo).

Si tuviese que definir este disco en tres palabras serían intimista, profundo y distante. Intimista porque Karin se basa en aspectos muy personales para desarrollar los temas (aunque este adjetivo no sea adecuado para la música). Profundo por el concepto que encierran los tracks, no siendo estos comprensibles para oídos pasivos (para ver la esencia hay que entender el contexto). Distante por alejarse del sonido bailable que caracterizaba a The Knife y que les hizo abarcar mayor público.

Descarga >> Fever Ray - Fever Ray (2009)

+INFO:

http://feverray.com
http://www.myspace.com/feverray

Jazz Session - Por StatuS2H

2009-02-24T07:32:00.000-08:00

La música jazz actual es un collage de estilos que bebe del soul, del funk, del swing, del blues, del R&B, de la música popular, del rap, la electrónica... Tan impura y a la vez tan maleable, la música jazz tiene tantos subgéneros como fusiones con distintos estilos musicales. En otras ocasiones son otros estilos los que se mezclan con el jazz para dar origen a nuevas músicas y es que la música negra moderna nace directamente de Nueva Orleans para expandirse por todos los rincones del planeta. Dada mi fascinación por este modo de hacer música me he visto obligado a recopilar 71 temas que bien podrían dar una ligera idea de cómo el jazz contemporáneo ha seguido evolucionando sin pausa al compás de la música moderna y no al margen como algunos piensan. Tanto para aquellos que desconocen el género como para los que son amantes del jazz, Jazz Session es una recopilación que ampliará por lo menos la cultura musical del oyente. Incluye músicos y grupos de la talla de Breakestra, Gilles Peterson, Chocolate Milk, Erykah Badu, Jill Scott, Daniel Lemma, Roberto Fonseca, Liquid Soul, Ximo Tebar, Nujabes, Pete Philly and Perquisite, Marcus Miller, Arturo Sandoval, Jan Garbarek, Roy Ayers...

Descarga >> Jazz Session - Por StatuS2H (PARTE1/PARTE2)

Nota: Jazz Session está subido en dos partes comprimidas a través de Megaupload. Una vez descargadas se descomprime solo la primera y automáticamente se descomprimen las dos partes.

The Knife, Introducción a la música de

2009-02-16T10:20:00.000-08:00

23 de Marzo es la fecha de salida del próximo álbum de Karin Dreijer Andersson, uno de los dos hermanos que forman el grupo sueco The Knife. Con la excusa de la llegada de este próximo disco y teniendo en cuenta que el grupo editó su último trabajo en el año 2006, os ofrezco este breve resumen de la impecable trayectoria que ha ido desarrollando The Knife.

Poco se sabe de quienes se esconden tras The Knife. Karin Dreijer y Olof Dreijer siempre aparecen con máscaras en actos públicos y la respuesta negativa del grupo a colaborar con los medios han hecho que el misticismo que rodea su música también les involucre a ellos mismos. Los inicios de este dúo se remontan al año 1999 pero no será hasta el 2001 cuando The Knife inaugure su propio sello (Rabid Records) con la salida de su primer álbum titulado The Knife. Preludio de lo que iba a ser el primer paso en la madurez musical del grupo. Deep Cuts (2003) es un disco sólido y muy trabajado que despertaría el interés de la crítica en aquel momento. Este segundo disco presentaba un sonido más depurado , la variedad de estilos que se enlazaban en los distintos cortes hizo que fuera acogido por un público más amplio pero The Knife se negaba a aparecer en público y mucho menos a dar conciertos. No veríamos en directo al grupo hasta el año 2006 cuando iniciaron una gira por Europa y Estados Unidos debido a la gran expectación que provocó Silent Shout, la obra maestra de los hermanos Dreijer.
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Ya sea por su originalidad, por la complejidad sonora de los tracks o por el nivel de abstracción que ofrecen las distintas ambientaciones, lo cierto es que Silent Shout es un trabajo que no deja indiferente a nadie. No es de extrañar que para muchos fuese el mejor disco del 2006. Tras la posterior gira que ofreció The Knife y la gran aceptación que tuvieron los conciertos, el grupo editó un DVD recopilatorio titulado Silent Shout: An audio Visual Experience.
Lo último que se sabe de ellos es que están escribiendo una ópera basada en el Darwinismo y la presentarán en Dinamarca en el próximo més de septiembre.

A expensas de lo que será el primer disco en solitario de Karin Dreijer a.k.a. Fever Ray ya está disponible el videoclip del single If I Had a Heart (ver videos).

The Knife - Like A Pen

The Knife - We Share Our Mother's Health (Directo)

Fever Ray - If I Had A Heart

Descarga >> Silent Shout (2006)

+INFO:

http://theknife.net
http://www.myspace.com/theknife

Dat Politics - Mad Kit (Descarga Directa)

2009-02-11T10:55:00.000-08:00

Dat Politics son cuatro mentes dirigidas a un mismo proyecto, cuatro discos que dan homogeneidad a un sello y a un contexto destructivo que a medida que pasa el tiempo va adoptando una forma efímera en nuestros oídos por cada track que escuchamos. Ahora más que nunca Dat Politics tiene un sonido definido y Madkit no hace más que seguir en la línea de los anteriores trabajos, eso sí, da un paso más en pos de la experimentación. Mad Kit es un disco bailable, fresco, hiperactivo y pegadizo, algo a lo que nos tenía acostumbrados este cuarteto de Lille excepto por lo bailable y abierto que resulta. Lo interesante del sonido de Dat Politics es el uso de efectos y melodías que recuerdan a los 8bit, básicamente la variedad en el uso de los múltiples efectos y las melodías sintetizadas que a pesar de ser simples cumplen a la perfección. Etiquetar a este grupo o tratar de simplificar su música es tarea difícil, pero se podría decir que beben de la electrónica experimental, del pop, la música club y los antiguos videojuegos a 8bit. Destaco tracks como Freak Me Out, Magnetic Attraction y Step Back. Para disfrute de los amantes de la música electrónica os dejo Mad Kit en descarga directa.

Descarga >> Mad Kit (2009)

+INFO:

http://www.datpolitics.com
http://www.myspace.com/datpolitics

Wax Tailor, Introduccíon a la música de

2009-01-29T10:08:00.001-08:00

A la espera de un nuevo álbum en los próximos meses, era inevitable crear un post como introducción al músico Wax Tailor. Él es uno de los productores más destacados del mercado europeo referente a la música electrónica en los últimos años . Con solo dos álbumes ha dado la vuelta al mundo junto con un conjunto de colaboradores fijos donde participa Charlotte Savary (ver videos). Que la música de Wax Tailor bebe del Hip Hop no es casualidad ya que el productor parisino hechó sus raíces en La Formule, grupo de rap francés que el mismo fundó y que le llevó a crear su propio sello Lab'Oratoire. A partir de ese momento la música electrónica toma protagonismo en la evolución musical de Wax Tailor y tras una serie de EP's dio a luz un disco instrumental de primer nivel llamado Tales Of The Forgotten Melodies (2005). Con la consecuente repercusión que tuvo este disco bastaron dos años para que editase Hope & Sorrow, álbum que le ha otorgado la fama de la que goza actualmente. Hope & Sorrow pasó a tener mayor número de colaboraciones y un sonido más trabajado ya que el productor usó instrumentos reales para crear sus propios samples. Como dato, este último álbum fue nominado al mejor disco de música electrónica en los premios de la música en Francia.

Para disfrute de todos dejo varios videos y dos enlaces desde donde podréis descargar tanto Tales Of The Forgotten Melodies como Hope & Sorrow.

Wax Tailor - The Games You Play (con Voice)

Wax Tailor - Que Sera (Con imágenes del film mudo Metrópolis)

Wax Tailor - Our Dance (Con Charlotte Savary)

Descarga >> Tales Of The Forgotten Melodies (2005)

Descarga >> Hope & Sorrow (2007)

+INFO:

http://www.waxtailor.com
http://www.myspace.com/waxtailor
http://www.tenas-graphism.com (Creador de los Videoclips The Games You Play y Positively Inclined)

Jedi Mind Tricks - A History Of Violence

2009-01-28T10:00:00.000-08:00

Jedi Mind Tricks vuelven a enseñarnos los dientes con un doble LP de puro hardcore. En la línea de trabajos anteriores y con la novedad de la vuelta al grupo de Jus Allah, A History Of Violence se convierte en el sexto álbum del grupo más destacado en la escena underground de Philadelphia. Que vuelva Jus Allah es una buena noticia, después de casi siete años en solitario tras una ruptura muy polémica con el grupo. De todos modos no destaca demasiado y en este nuevo trabajo es claramente eclipsado por Vinnie Paz (MC) y sobre todo por las grandes bases de Stoupe (Productor y DJ). A pesar de que A history Of Violence no llega al nivel de Violent By Desing (Año 2000, último disco del grupo con Jus Allah), no deja de ser un buen álbum que esconde perlas como Godflesh, Deathbed Doctrine, Monolith y Heavy Artillery.

+INFO:

http://www.myspace.com/jedimindtricks

El Hermano L / Chulito Camacho

2009-01-28T05:17:00.000-08:00

Dos de los máximos exponentes de la escena reggae nacional llegan de nuevo a nuestros oídos. Por un lado El Hermano ELE presentó a finales del 2008 su primer LP en solitario después de una notable trayectoria desde 1993 cuando empezó a hacerse un hueco con La Puta OPP, lo que sería más tarde Los Cuñaos del Fonk y Raggaflá. Pero olvídense de todo lo anterior porque ahora más que nunca El Hermano ELE es reggae, dancehall y ragga. Malo Hasta El Hueso conserva todos los ingredientes que hacían del grupo una excepción dentro del panorama musical más un incremento del sonido jamaicano en las instrumentales. Estas son llevadas a cabo por La Cobra, Ras Jouqmahi, Professor Angel Dust y Kamikaze entre otros, el apartado musical cumple de forma sobresaliente en este disco. Algunos de los riddim son verdaderamente muy buenos. El Hermano ELE se adapta perfectamente a las bases adoptando estilo ragga (recomiendo Puñaleros), estilo reggae (escuchar Dedos Amarillos) y por supuesto Dancehall (por ejemplo Drogadict Youth). Entre las colaboraciones encontramos al magnífico Michael Rose, Marga (en los coros) y Flavio Rodríguez.

Por otro lado Chulito Camacho nos deleita de forma gratuita con una formidable mixtape en la que versiona sus mejores canciones sobre riddims muy conocidos en la escena jamaicana. Llama la atención el esfuerzo que el artista pone en evolucionar constantemente, y esto es ya opinión personal, es admirable como ese esfuerzo por mejorar ha hecho de este MC una referencia ya no solo en España sino en toda Hispanoamérica. Hay un salto abismal desde 18 Kilates (2002) hasta Root Simulator (2009), y es que Chulito Camacho desde que fundó su propio sello (Kinky Music) no ha hecho más que "verdadero reggae". Hasta ahora ha editado con Kinky Music tres LP como productor y dos como cantante, lo que le da una solidez merecida en la escena nacional. Recomiendo escuchar tracks como Quien Cuida de Mi (el mejor sin duda), Solo Hago Reggae, Las heridas del Corazón y No soy un criminal. Podéis descargar Root Simulator directamente desde su página en MySpace.

Si aún no tuvisteis la oportunidad de ver en directo a estas grandes voces del reggae nacional ahora es el mejor momento.

+INFO:

El Hermano ELE > http://www.myspace.com/elhermanoele
Chulito Camacho > http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendID=79164335

De vuelta a los clásicos (Sesión de videoclips)

2009-01-12T09:31:00.001-08:00

Gracias a la plataforma que ha llegado a ser Youtube es posible volver a ver videoclips relativamente antiguos que marcaron nuestra adolescencia "musical". Me incluyo entre aquellos a los que el rap de los 90 (y principios del 2000) influyó notablemente, videos como los siguientes son muestra de que los clásicos nunca mueren.

Arsonists & Non Phixion - 14 Years Of Rap

Saïan Supa Crew - La Preuve Par Trois

IAM & Fonky Family - Bad Boys De Marseille

Dilated Peoples - Worst Come To Worst

Violadores del Verso - Máximo Exponente

IAM - Petit Frère

Saïan Supa Crew - X-Raisons

Brothers Keepers - Adriano (versión extendida)

Fonky Family - Art The Rue

Corrección de las subidas

2008-12-16T07:24:00.001-08:00

Ya están corregidos los distintos problemas que daba OVI respecto a las instrumentales subidas. Solo era un error de frecuencias. Aunque la calidad de audio no es tan buena, he vuelto a subir las instrumentales correctamente y con una frecuencia menor (44100 Hz). Aquellos que queráis descargar las instrumentales lo podéis hacer desde el enlace:

http://www.megaupload.com/es/?d=P6O5BNC4.

Para conseguir el código de acceso me lo podéis pedir directamente desde el Messenger o a través del correo electrónico.

Gracias Juan por avisar.

Proyectos StatuS2H Prod.

2008-12-11T05:18:00.000-08:00

Dejo a disposición de todos casi todas las instrumentales que he realizado desde el 2004. Todas están subidas a share.ovi.com y en cualquier momento se puede acceder a ellas. Son un total de 28 cortes y casi dos horas de material sonoro distribuidos en cuatro proyectos: Huida hacia la Reflexión (2004), Aportaciones (2005), Interiorismo (2006) y Evolución (2007-2008). Me gustaría haber recopilado un mayor número de instrumentales pero en vez de subir todas las que he hecho desde el 2001, me he limitado a subir solo los proyectos que he ido realizando sin tener en cuenta los temas sueltos.

Música intuitiva, sucia, paisajes sonoros con sonidos exclusivos creados a partir de software gratuito, todo con la única actitud de experimentar y transmitir, eso sí, para oyentes pacientes.

Lista de Tracks:

Huida hacia la Reflexión (2004)

1 - Azul (Instrumental)

2 - Conspiraciones

3 - Poesía Estelar (Instrumental)

4 - Huida hacia la Reflexión (Instrumental)

5 - Sala de Torturas (Instrumental)

6 - No Hay Salida (Remix)

7 - Homenaje a todos vosotros (Bonus Track)

Aportaciones (2005)

1 - Aportación_1 (Instrumental)

2 - Aportación_2 (Instrumental)

3 - Aportación_3 (Instrumental)

4 - Aportación_4 (Muestra)

5 - Aportación_5 (Muestra)

6 - Aportación_6 (Muestra)

7 - Aportación_7 (Instrumental)

8 - Aportación_8 (Instrumental)

9 - Aportación_9 (Instrumental)

Interiorismo (2006)

1 - Aportación_9 (Retocada)

2 - Interiorismo (Instrumental)

3 - Return To 8Bit (Instrumental)

4 - Interlude

5 - Collage (Instrumental)

6 - Good Night (Instrumental)

Evolución (2007-2008)

1 - Entrada al Inframundo (Instrumental)

2 - Evolución (Instrumental)

3 - Distorsión Aguda (Instrumental)

4 - Tributo al Héroe (Instrumental)

5 - Dos Futuros y Un Destino

6 - Inalterable (Instrumental)

+INFO:

http://share.ovi.com/search/status2h?tab=channels

Nuevo Disco de Atmosphere (Descarga)

2008-12-02T11:34:00.000-08:00

Tan solo ha pasado un año desde que el dúo Atmosphere sacó al mercado Strictly Leakage y ya circula por la red When Life Gives You Lemons, You Paint That Shit Gold. Un disco intimista donde Slug (rapper) mezcla entre sus letras alcohol, mujeres, mucho drama y un toque de optimismo. La intensidad del disco sufre altibajos de forma constante y eso es algo que saben hacer muy bien tanto Slug como Ant (productor). Las instrumentales son bastante simples en general pero eso no quiere decir que sean aburridas ni mucho menos, ya que encajan a la perfección en el estilo de Slug. La novedad es que se incluyen sonidos sintetizados dando un toque electrónico al disco, aunque seguiremos encontrándonos con las típicas bases de Ant (mucho sample de piano y guitarra) y que tan bien le han funcionado hasta ahora.

Los críticos alaban a When Life Gives You Lemons, You Paint That Shit Gold y dicen de él que es el mejor trabajo de Atmosphere hasta la fecha, pero muchos pensamos que Seven's Travels era prácticamente insuperable y de momento yo mantengo esa opinión. De cualquier forma y a pesar de la fama que pesa sobre el grupo en estos momentos Atmosphere sigue teniendo el mismo tufo a "underground" que desprendía en sus inicios, hace once años.

Como podréis ver más abajo el sexto disco del grupo está en descarga directa subido a través de MegaUpload, la versión original y limitada incluye DVD además de un cuento escrito por Slug.

Atmosphere - Guarantees

Atmosphere - You

DESCARGA

+INFO:

http://www.myspace.com/atmosphere

Alias - Resurgam

2008-11-27T05:21:00.000-08:00

Brendon Whitney más conocido como Alias es un rapper-productor de música electrónica influenciado principalmente por el rap experimental que abandera en ocasiones al sello Anticon. Alias siempre estuvo relegado a un segundo plano dentro del sello llegando a colaborar con casi todos los miembros entre los que se incluyen Sage Francis y Will Oldham, también ha colaborado con los majestuosos Saul Williams y DJ Krush. Desde su último trabajo en solitario han pasado la friolera de seis años pero durante este periodo Alias ha llevado a cabo multitud de colaboraciones y entre sus proyectos más recientes encontramos dos discos junto con la cantante Tarsier, donde nos dejaron muy buen sabor de boca (ver video más abajo).

The other side of the looking glass (2002) nos dio a conocer la verdadera naturaleza de Alias, sus intenciones respecto a la música que desarrollaría en un futuro, combinando con maestría el rap ácido y la electrónica más experimental (me abstengo de poner etiquetas). Hace poco más de dos meses aparece Resurgam como el resurgir de un productor que se mantenía aparentemente a la sombra para volver con una mezcla de estilos musicales que ya ha tocado con anterioridad. Resurgam es un trabajo instrumental que esconde perlas como Well Water Black donde participa Tarsier y el propio Alias rapea unas líneas. Death Watch, un track que conmueve donde el productor mezcla coros, efectos y sonidos de guitarra sintetizados con un ritmo muy acertado. En Resurgam Se denota cierta predilección por las altas frecuencias, ritmos con filtro distorsionado que predominan durante casi todo el disco. Autumnal Ego es un tema muy relajado donde varios acordes de guitarra toman protagonismo, pero lo más significativo es como sobre la mitad del tema alias interviene con voz totalmente distorsionada (usando vocoder) rapeando una frase que no para de repetir una y otra vez. Por último Oakland in The Rearview cierra el disco de forma magistral, sintetiza la esencia del disco en un solo track.

En definitiva Resurgam es un trabajo aparentemente correcto que esconde joyas que merecen especial atención. Totalmente recomendado para aquellos que escuchan música con la intención de sumergirse en ella y participan de alguna forma dejándose llevar por las emociones.

Alias & Tarsier - Plane That Drawns A White Line

+INFO:

http://www.myspace.com/alias
http://www.anticon.com

Subidas por Megaupload

2008-11-25T05:52:00.001-08:00

He vuelto a subir los recopilatorios Reggae Compilation, EL Monstruo Sin Nombre y Música con Alma Vol.1, esta vez por medio de megaupload. Para quienes quieran descargarlos explico el método por si hay dudas. El método es el mismo que con sendspace, os vais al enlace, luego escribís el código que os pida y finalmente esperáis los 45 segundos (20 aprox. para los que esten registrados) y le dais a descargar.

Reggae Compilation es un recopilatorio formado por 3 discos que guarda temas de música dub, dancehall y reggae procedente de todos los continentes. Predomina el reggae moderno aunque también incluye clásicos como Barrington Levy, Dennis Brown, Peter Tosh, Burning Spear y U-Roy.

El Monstruo Sin Nombre es un recopilatorio que pone música al cuento de ese mismo nombre incluido en una serie de animación japonesa llamada Monster. Incluye temas de Berg Sans Nipple, Alias, Ms. Jhon Soda, Tortoise y Hocus Pocus por nombrar algunos.

Música con Alma Vol.1 es un recopilatorio donde convergen tracks de muy distintos estilos musicales.

Espero que aquellos que no han escuchado estas recopilaciones se animen a hacerlo. Las he vuelto a subir porque en su momento se realizaron bastantes descargas.

+INFO:

http://status2h.blogspot.com/search/label/Recopilatorios

Roots Manuva - Slime & Reason

2008-11-24T11:12:00.000-08:00

Vuelve la controversia, los foros se llenan de opiniones alabando o rechazando el nuevo álbum de uno de los grandes genios del panorama europeo. Letras revolucionarias y llenas de sentido abanderan la música electrónica de uno de los máximos exponentes de la escena inglesa. Roots Manuva nos lleva de vuelta a un mundo sonoro donde convergen rap, trip hop, dub, ragga, dancehall, funk... por nombrar algunos estilos de una música donde las etiquetas carecen de importancia.

El futuro de la música rap en Gran Bretaña y prácticamente en todo el continente está íntimamente ligado a la música electrónica (y esto ya no es solo una opinión personal). Como representantes de un sonido neo futurista siguen en guardia los Ninja Tunes encabezados por Big Dada, y Slime & Reason es de lo mejor que han editado este año. Las producciones son sencillamente sobresalientes, acentuando aun más la influencia que sobre Roots Manuva ejerce el dancehall, el dub y el sonido jamaicano en general. Pero el Sr. Manuva no trabaja solo, se ha rodeado de varios productores que aportan un color diferente al crisol que forman todas las bases. Del total de los 14 cortes que incluye el disco (21 en la versión limitada) Roots Manuva ha creado y ha participado en 10, el resto son creaciones de Toddla T y Metronomy, aunque también hay que destacar la participación en varios cortes de Reachout y Theo Gordon. En la versión limitada nos encontramos con varios remixes e instrumentales ( 7 tracks) del productor de música dub Wrontom.

En vez de destacar algunos temas para recomendar de este Slime & Reason dejo que sea vuestra impresión quien determine el valor de cada track y de las profundas reflexiones que se plantea este MC dejando a la vista de todos su propia conciencia (como muestra de forma metafórica la carátula del disco). No quiero imponer ninguna opinión al respecto sobre un álbum inclasificable que consideró es el mejor de Roots Manuva hasta la fecha. Se aprecia una evolución notable entre este y sus anteriores trabajos. Te puede gustar o no, pero la verdadera capa que envuelve a este genio es su inquebrantable actitud. Totalmente recomendable.

Roots Manuva - Let The Spirit

+INFO:

http://www.rootsmanuva.co.uk/rootsmanuva/
http://www.myspace.com/rootsmanuva

Freeman - L'Espoir D'Un Crêve

2008-11-20T08:59:00.000-08:00

El pasado 18 de marzo MC Freeman lanzó su nuevo trabajo en solitario después de siete años desde que nos deleitara con Mars Eyes. Freeman es un rapper y bboy (breakdancer) marsellés que forma parte del colectivo La Cosca, concretamente forma parte del famoso grupo IAM lo que le hace ser uno de los MC más representativos de la escena del rap francés actual. Ambientado por bases de corte clásico, algunas melódicas otras más hardcore, Freeman reflexiona sobre el futuro que nos espera, su propio entorno, la situación actual del rap francés y la actual política europea, todo envuelto en el misticismo que rodea las letras de este MC y a todo el clan IAM.

En términos generales L'Espoir D'Un Crêve es un álbum correcto donde encontraremos grandes tracks que nos harán reconocer "el sonido de marsella", aunque por otro lado hay temas donde las letras son de un gran nivel pero las bases dejan que desear y viceversa. En cualquier caso es un disco esencial para aquellos que hemos seguido la trayectoria de todos los componentes de IAM y especialmente para aquellos que disfrutamos escuchando el primer disco de Freeman L' Palais de Justice (1999).
Destaco temas como Ainsi la vie va, En temps d'paix, On Peut Pas, Les veaux Jours, Le Choix, Transparente, L'Etre y Consequences de un total de diecinueve cortes. Las colaboraciones corren a cargo de Psy 4 de la Rime, Shurik'n (IAM), Ryan Mendes, Medhi Lee, Melissa M, Ambo y Mina. Se echa de menos la colaboración de Akhenaton (IAM) en algún tema.

Curiosidades:

Aquellos que escucharon el último disco de Juaninacka (Luces de Neon) notaran que tanto en el track Poesía del hombre pobre como en Là t'y es dedans ambos usan prácticamente el mismo sample.

Se supone que el próximo día 25 de noviembre Freeman va a sacar al mercado el segundo volumen de la mixtape En haut la misere paye, podéis escuchar un adelanto en su página oficial (indicada más abajo).

+INFO:

http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=227333434

EY! Estoy aquí ¿me ves?

2008-11-19T10:57:00.000-08:00

Han pasado más de cinco meses desde que desaparecí de la red sin dejar rastro en este pequeño rincón. El motivo por el que creé este blog es el mismo por el que lo vuelvo a abrir. Mi intención siempre fue acercaros mi música y mi visión personal del arte urbano que nos rodea. Hoy más motivado que nunca pretendo acercaros todo aquello que voy absorbiendo y que a pesar de estar delante nuestra a veces pasa desapercibido. Gracias a todos por vuestro tiempo, espero que este sea un lugar habitual donde recurrir para escuchar, ver y leer algo distinto.

Ibrahim B. - StatuS2H Remixes

2008-06-03T03:52:00.000-07:00

Autoficción es uno de los poemas con los que Ibrahim B. ha iniciado un acercamiento hacia la Spoken-Word. Conocido cada vez por más gente Ibrahim B. es un prometedor escritor que toca todas las facetas de la literatura y crea controversia desde su blog donde da rienda suelta a su creatividad exponiendo relatos, poemas, opiniones y documentos de interés. Influenciados por la música rap desde la adolescencia, tanto Ibrahim B. como un servidor nunca hemos perdido la costumbre de seguir haciendo música y eso es lo que os ofrezco en esta remezcla de Autoficción.

Ibrahim B. - Autoficción (Remix StatuS2H Prod.)

Como extra os dejo algunas de las remezclas del poema La Crema de La Crema.

Ibrahim B. - Cream On Rock's (Remix StatuS2H Prod.)

Ibrahim B. - Cream On Rock's (Remix StatuS2H Prod. O.V.)

D

Percepción musical a través de la vista

2008-05-29T05:06:00.000-07:00

En algunas ocasiones un videoclip puede ayudarnos a comprender mejor el punto de vista del productor respecto a un determinado track. Aunque la música electrónica tiene como cualidad recibir una gran variedad de interpretaciones y despierta multitud de emociones que pueden variar de un oyente a otro, idealizar una instrumental dentro de una sucesión de imágenes no deja de ser un trabajo artístico que en ocasiones eleva a la música a un estado mayor de percepción. Los siguientes videos son un claro ejemplo de ello.

RJD2 - 1976

Coldcut & Roots Manuva - True Skool

Jaga Jazzist - Oslo Skyline

Boards of Canada - Music is Match

Prefuse 73 - School of Seven Bells

EMC - The Show

2008-05-19T04:38:00.000-07:00

EMC es un grupo que se forma oficialmente en 2005 pero desde el 2001 Masta Ace, Strick (más conocido como Strickling) Punchline & Wordsworth ya tenían en mente un proyecto en común que desemboca en The Show, primer trabajo del colectivo. En líneas generales este álbum cuenta una historia única compuesta por una gran variedad de temas y skits que dan forma a un supuesto viaje para dar un concierto (se nota que Masta Ace está al mando). Las producciones son más que correctas y corren a cargo de The Are, Ayatollah, Nicolay, Koolade, Quince Tones, Frequency y J.Period. Colaboran mc's como Sean Price, Little Brother, Adi, Ladybug Mecca de Digable Planets y Money Harm.

The Show está estructurado por capítulos como si de un libro se tratase. Esto hace que sea realmente difícil destacar algunos temas, sobretodo porque la diversidad de estilos y productores hacen que este álbum se disfrute en cada track y además divierta. Os recomiendo la escucha de Leak it Out, We Alright, Winds Of Change (la base de este tema representa lo que yo llamo un Loop perfecto) y U Let Me Grow.

+INFO:

http://www.mastaace.com
http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendID=234241557
http://www.juno.co.uk/products/306157-01.htm

Banksy, U.K. Graffiti

2008-05-12T08:46:00.000-07:00

A medida que un país incrementa la vigilancia urbana van apareciendo escritores que gozan de mayor reputación a costa de jugarse el tipo. En Inglaterra, más concretamente en Londres, ha aparecido en los últimos años una plaga de cámaras de vigilancia que amenazan la privacidad de los ciudadanos de forma excesiva. Estamos hablando de unas 500 mil cámaras solo en la capital y 4.2 millones en todo Reino Unido. Aunque el objetivo de esta excesiva vigilancia sea disminuir la delincuencia, nada de esto va a servir contra la astucia de la gente de la calle y mucho menos contra grafiteros con experiencia.

Un escritor que lucha constantemente contra la opresión urbana es Banksy. Gracias a sus cualidades como artista y a su actitud inconformista, Banksy se ha ganado el respeto de multitud de personalidades de diferentes clases sociales y estamentos culturales. Estamos hablando de un artista urbano que ha pintado en el muro Cisjordania y ha convocado recientemente a escritores de todo el mundo para pintar un túnel de Eurostar (por poner algunos ejemplos). Como ciudad representativa del arte urbano inglés, Bristol parece ser la ciudad natal del artista, del que no se sabe nada relacionado con su aspecto (como es lógico).

El motivo de la introducción anterior es la siguiente foto, donde vemos un graffiti de Banksy donde denuncia las CCTV (cámaras de video vigilancia ) justo al lado de una.

Otro motivo por el que Banksy es conocido es por el alto valor económico que algunas de sus obras han adquirido en subasta, además del éxito que han obtenido sus libros ilustrados. Su bibliografía la componen Banging your head against a brick wall (2001), Existencilism (2002), Cut it Out (2004) y una recopilación llamada Banksy, Wall and Piece (2005). Por si fuera poco el año pasado se publicaron dos libros sobre su obra: Banksy Locations and Tours: A Collection of Graffiti Locations and Photographs in London (Martin Bull) y Banksy's Bristol: Home Sweet Home (Steve Wright).

+INFO:

http://www.banksy.co.uk
http://www.lovecolors.net/2008/03/02/tras-las-huellas-de-banksy
http://www.indexbook.es/libro.php?458

Reverse Graffiti, Moose

2008-05-06T09:06:00.000-07:00

No se puede denominar graffiti a una forma de expresión artística que consiste en dibujar mediante el limpiado de una superficie, por eso muchos llaman a lo que hace Moose "Graffiti a la Inversa" o lo que es lo mismo Reverse Graffiti.

Paul Curtis a.k.a Moose es un artista urbano que se ha formado en las calles de Leeds creándose una reputación más que justificada con su particular forma de creación artística, sustituyendo el spray por un trapo, cepillo, agua, jabón y vaselina. Aunque muchos reconocen que el Reverse Graffiti nació en algunas calles de sudamérica, Moose ha llevado esta forma de expresión mucho más lejos convirtiéndose en un artista comercial y actualmente ha creado desde su estudio Symbollix Media anuncios publicitarios a empresas como Microsoft (Xbox), Coca Cola o Smirnoff.

En el Reverse Graffiti el medio forma parte del mensaje y por eso mismo para desarrollar su trabajo, Moose busca túneles y paredes exteriores donde halla suficiente mugre y polvo. Paradójicamente aún hay quienes piensan que lo que hace Moose no deja de ser vandalismo, pero no se puede tachar de vandalismo algo que no es ilegal.

Curioso video de Moose en un túnel de São Paulo.

+INFO:

http://www.symbollix.com/main.html

Womad Caceres 2008 (Avance)

2008-04-29T07:51:00.000-07:00

Por fin se ha hecho público el grupo de artistas que llenará el cartel del Womad. A falta de menos de dos semanas para el festival no se sabe nada de la programación y muy poco de las actividades que se llevarán a cabo desde el 8 hasta el 11 de mayo.

El cartel lo formarán un total de 25 artistas (queda un grupo por confirmar) entre ellos 5 grupos extremeños:

- Aynur y Hassan Yarimundia Quintet. Turquía.
- Cactus Crew, Las Chicas del Sol y Nathan Flutebox Lee. Reino Unido.
- Darga. Marruecos.
- David D'or. Israel.
- Devon Sproule y Josh Dion Band. Estados Unidos.
- Luisito Quintero. Venezuela.
- Mariem Hassan. Sahara.
- Pascals. Japón.
- Regis Gizavo. Madagascar.
- Siyaya. Zimbabwe.
- Bassekou Kouyate & Ngoni Ba. Mali.
- Mala Rodríguez, Tulsa, Calima, Concha Buika. España.
- Cukinho, Los Alienígenas, Malandanza, Planeta Suroeste y Tangran. Extremadura.

Sobre las diferentes actividades se sabe que habrá talleres musicales y otras actividades paralelas, como los sabores del mundo o un pequeño ciclo de cine documental.

Os animo a investigar sobre estos grupos y también a que vayáis al evento, ya que aunque la mayoría sean desconocidos por el gran público, realmente el nivel de este año es superior al de pasadas ediciones (se nota el mayor presupuesto). Atentos a Nathan FLUTEBOX Lee, de este tio son algunos de los samples de flauta que usa Leeroy en su Bollywood Trip.

+INFO:

http://www.bme.es/womad/2008
http://www.rbr.es/womad-2008-womad-caceres/musica/61

Cadence Weapon - Afterparty Babies

2008-04-22T09:22:00.000-07:00

Desde Big Dada Recordings llega el nuevo disco de Cadence Weapon, un escritor, raper y productor canadiense que debutó en el sello británico hace tres años con su Cadence Weapon is the Black Hand. Viniendo de Big Dada quedamos advertidos de que no nos vamos a encontrar con un álbum de rap corriente. La música experimental forma parte de la filosofía de este sello y por consiguiente de Ninja Tune, sacando al mercado discos de artistas no reconocidos hasta ese momento. Afterparty Babies es un híbrido del rap de la vieja escuela, los sonidos en formato 8bit y la música House en ocasiones. Ritmos contundentes, samples y sintetizadores dan forma a bases rápidas y sin pausa. Los scratchs son obra de Dj Weez y algunos se adaptan de manera soberbia en temas como Getting Dumb o Messages Matter.

Afterparty Babies es el trabajo más completo de Cadence Weapon, tanto en la parte musical como en la lírica se aprecia la evolución del grupo después de tres años de conciertos. Destaco temas como Limited Edition Oj Slammer, Real Estate, Messages Matter, Getting Dumb y We Move Away.

+INFO:

http://www.myspace.com/cadenceweaponmusic
http://www.cadenceweaponmusic.com

Nuevo Disco de LoopTroop, Good Things

2008-04-21T08:34:00.000-07:00

Vuelve el grupo sueco con un trabajo fresco (como siempre) después de casi tres años de parón colectivo. Las producciones siguen a cargo de DJ Embee siendo en general el apartado más destacado del disco, opta en esta ocasión por usar gran variedad de tempos, samples y sintes electrónicos. Promoe sigue en su línea con el flow que le caracteriza, que aunque suene repetitivo con los años, sigue adaptándose a las bases de Embee como un guante. El segundo vocalista del grupo sigue siendo Supreme, colaborando en distintos temas no siempre de manera afortunada. Se echa de menos el carácter underground que desprendían discos como Modern Day City Symphony o The struggle continues (para mí el mejor de todos), aún así Good Things encierra temas muy novedosos que muestran lo maleable que es la música Hip Hop cuando se pretende mezclar con otro estilos.

Más allá de recomendar este disco dejo que juzguen por ustedes mismos si realmente os convence. Obviamente me sentía obligado a subir la noticia y como antes de hacerlo he re escuchado el disco destaco tracks como Marinate, Rome y Ginger and Lemon.

+INFO:

http://www.myspace.com/looptrooprockers
http://www.looptrooprockers.com

Empire - Pete Philly & Perquisite

2008-04-14T05:06:00.000-07:00

Después de su exitoso paso por Japón, el grupo holandés Pete Philly & Perquisite grabó este curioso video este mismo año en Tokyo, dando imagen al tema Empire incluido en su último trabajo Mystery Repeats (editado en el pasado año 2007). Nada queda por comentar sobre un disco que sigue en la línea del álbum que le hizo posicionarse como un referente en la escena del rap europeo, Mindstate (2005). Para aquellos que lo desconozcan dejo el videoclip del tema Grateful.

+INFO:

www.petephillyandperquisite.com

Territorios Sevilla 2008 (Avance)

2008-04-09T04:57:00.000-07:00

Territorios Sevilla vuelve este año con la misma fuerza que en pasadas ediciones. Con una programación que abarca desde el 22 de Mayo hasta el 8 de Junio, el festival ofrecerá diversas actividades y una serie de cinco conciertos con un mínimo de veintiséis actuaciones. Como cada año los estilos musicales se mezclarán en cada concierto abarcando un amplio abanico.

Territorios ofrecerá Electrónica, Rock, Reggae, Hip Hop y Músicas del Mundo provenientes de diferentes países por tan solo 18€ por entrada (según se espera). Los lugares escogidos para ofrecer este deleite musical son el Monasterio de la Cartuja y el Muelle de la Sal (Concierto de apertura gratuito).

Como aún no hay cartel oficial me he tomado la libertad de crearlo yo mismo según los datos que ofrece la web sobre los diferentes artistas y sus actuaciones. De este modo la programación (sin contar modificaciones futuras) quedaría de esta manera:

23 Mayo, Muelle de la Sal (Entrada gratuita).

- Yira (Argentina) / Género: Tango, Músicas del Mundo.
- Los Rumbers (España) / Género: DJ, Electrónica, Flamenco.
- Pellizco (España) / Género: Flamenco, Músicas del Mundo.
- Che Sudaka (España) / Género: Punk, Reggae.
- 08001 (España) / Género: Músicas del Mundo.

30 Mayo, Monasterio de la Cartuja.

- Apparat Band (Alemania) / Género: Electrónica.
- Joakim And The Discos (Francia) / Género: Electrónica.
- Miss Kittin (Francia) / Género: DJ, Electrónica.
- Rufus WainWright (EEUU) / Género: Pop Sinfónico.
- Stateless (Reino Unido) / Género: Rock, Electrónica.

31 Mayo, Monasterio de la Cartuja.

- Balkan Beat Box (EEUU-Israel) / Género: Hip Hop, Dancehall.
- DJ Shantel (Croacia) / Género: Dj, Electrónica, Músicas del Mundo.
- Max Romeo (Jamaica) / Género: Reggae, Soul.
- Orishas (Cuba) / Género: Músicas del Mundo.
- Soul Jazz Records Sound System (Reino Unido) / Género: DJ, Electrónica, Dancehall, Hip Hop... .
- Pulshar (España) / Género: Dub, Electrónica.
- Luzbel y Los Diplomáticos (España) / Género: Rock.

6 Junio, Monasterio de la Cartuja.

- Juaninacka (España) / Género: Hip Hop.
- Kode9 And The Speaceape (Reino Unido) / Género: Dub, Electrónica.
- Shotta (España) / Género: Hip Hop.
- Violadores del Verso (España) / Género: Hip Hop.

7 Junio, Monasterio de la Cartuja.

- Kavinsky (Francia) / Género: Electrónica.
- Murcof Feat. XX-XY Visuals (México-Italia) / Género: Electrónica, Minimal.
- Signal (Alemania) / Género: Electrónica, Minimal.
- SR. Chinarro (España) / Género: Cantautor.
- Yo la tengo (EEUU) / Género: Rock Indie.

+INFO:

http://www.territoriossevilla.com

Def Poetry Jam

2008-04-08T04:27:00.000-07:00

Def Poetry Jam fue un programa de televisión ideado por el magnate Russell Simmons donde actores y poetas se daban a conocer mediante la Spoken-Word (ver entrada sobre Saul Williams). Durante cuatro temporadas, a través del canal HBO, Def Poetry fue un trampolín para futuros actores de cine como John Leguizamo y Sarah Jones. Este programa se creó con la intención de acercar al público masivo aquellas voces inconformistas que recitaban en el Café Nuyorican o en el Da Poetry Lounge (por poner algún ejemplo). Según el diario el Mundo en su momento: "Tres negros, dos puertorriqueños, una jamaicana lesbiana, un judío, una palestina y un asiático furioso riman sobre el amor, las memorias, la identidad personal y la nacional, y hasta la nueva amenaza terrorista."

Dejo tres videos cortos de algunas de las voces femeninas que llenaron lo que fue "el teatro de la poesía urbana" en Broadway. He añadido también el coded language de Saul Williams.

+INFO:

http://www.nuyorican.org/

http://dapoetrylounge.com/HomePage.html

http://en.wikipedia.org/wiki/Russell_Simmons

http://www.hbo.com/defpoetry/about/index.html

Why? - Alopecia

2008-04-03T08:42:00.000-07:00

No es casualidad la buena acogida de Alopecia por parte del público y tampoco lo es que hoy esté comentando este disco que salió a principios del mes pasado. Sé que es reiterativa mi afición por recomendar discos de Anticon pero ¿qué se puede esperar de un sello que no deja de ser un referente en la música electrónica actual?. Why? es un grupo californiano formado por el trío Douc McDiarmid, Yoni Wolf y Josiah Wolf, que ha sacado su tercer disco junto a Andrew Broder y el bajista Mark Bear Erickson. Influenciados por la música de MF Doom, Lil’ Wayne, J. Newsom y Bob Dylan, Why? ha editado tres discos de rock & rap electrónico con carácter experimental donde las influencias citadas se hacen palpables. Alopecia es un disco que no deja indiferente a nadie. "Minimalista" en ocasiones, encierra una gran musicalidad donde los ritmos pausados (generalmente) y los acordes melódicos dan la sensación de que las rimas se dejan caer de manera que no suenan forzadas en absoluto. Destaco temas como The Voweks pt 2, Song of the sad Assassin, The fall of mr fifths y A sky for shoeing horses under.

En general Alopecia es un disco que se abre a un público más amplio pero no deja de ser experimental. Se aprecia claramente que las ideas de sus creadores se han plasmado en cada track y da la sensación de ser un trabajo completo.

+INFO:

http://www.myspace.com/whyanticon

https://store.anticon.com/item.php?code=abr0080

Descárgalo aquí

Reggae Compilation - Rec. Por StatuS2H

2008-04-03T03:24:00.000-07:00

Reggae Compilation es un recopilatorio de música reggae compuesto por 3CD's donde se recoge lo más granado de la escena internacional. Desde clásicos del Reggae como son Barrington Levy, U-Roy, Burning Spear y Michael Rose hasta el Dub moderno de Groundation, NavigationSystem, B.D.F. y Dubmatix.
Aunque llegué a escoger más de 150 temas la selección se ha quedado en 55, por lo que esta compilación es una síntesis que bien podría servir de referencia para aquellos que se han acercado poco a este estilo musical o bien para aquellos que quieran descubrir nuevos grupos.

Son muchos los grupos que dejé fuera pero todos los incluidos son referencias importantes en sus respectivos países y en definitiva forman parte de la escena internacional del reggae moderno. Les dejo más abajo la lista de los tracks incluidos y el link de descarga, que lo disfruten.

CD_1

01 - Iniciando... [Capleton]
02 - Chant Down Babylon [Luciano]
03 - Malian Way [Beta Simon]
04 - Au Marche Du Soleil [Massilia Sound System]
05 - Nah Resing [Beenie Man]
06 - Were Gonna Make It [Damian Jr Gong Marley]
07 - War, Peace & Dub [Dubmatix]
08 - Burning & Lootin [Kymani Marley & Al Borosie]
09 - Star, Daily News & Gleaner [Eek A Mouse]
10 - Waterpumpee [Seeed & Anthony B]
11 - Pray [Natty King]
12 - Hey Baby [Stepehn Marley]
13 - African Queen [Sizzla]
14 - Sea Dub [NavigationSystem]
15 - Lions (Live) [Patrice]
16 - Hidden [Seeed]
17 - Finalizando... [Capleton]

CD_2

01 - Help [Nazarenes]
02 - Bouteille sur bouteille [Massilia Sound System]
03 - Sensimilla [Collie Buddz & Roache]
04 - Buss Brain [Sizzla]
05 - Entendimento [Prince Wadada]
06 - Deliverance Will Come [Dennis Brown]
07 - Mr. Swin y El Tres Pasitos Jazz Ensemble [Cultura Profética]
08 - Johny B. Goode [Peter Tosh]
09 - L'Afrique Doit Du Fric [Tiken Jah Fakoly]
10 - Friday Evening [Sam Ragga Band]
11 - Song Of Sharing [Nazarenes]
12 - Me Name Jr. Gong [Damian Marley]
13 - It's a Pity [Tanya Stephens]
14 - Feel Jah's Dub [Groundation]
15 - Black Roses [Barrington Levy]
16 - Judgment Day [Warrior King]
17 - Fruto de la Tierra [Cultura Profética]
18 - Jah Gringo [Martin Jondo]

CD_3

01 - Om Numah Shivaya [Apache Indian]
02 - Infibulation [The Buccaneers]
03 - Fallin From The Mountain [Negus Nagast]
04 - Rainbow In The Sky [Ziggy Marley]
05 - Love Is The Queen [Seeed]
06 - Gideon Red [Junior Kelly]
07 - Slaving [Basque Dub Foundation]
08 - Systems [Julian Marley]
09 - Milk And Honey [Dennis Brown]
10 - Babylon You Doom [Turbulence]
11 - Don't Let Problems Get You Down [Horace Andy]
12 - One Marcus [Burning Spear]
13 - Sweet Reggae Music [U-Roy]
14 - Island Sun [Dubmatix]
15 - Rockers Revolution [Ijah, Shabu One Shant & Little Pepe]
16 - Gideon Bus [Luciano]
17 - Far I [Chezidek]
18 - Non à L'Excision [Tiken Jah Fakoly]
19 - Lalala Oohhh [Sam Ragga Band]
20 - Reggaes A Fire [Richie Spice]

DESCARGAR REGGAE COMPILATION

Todas las canciones están normalizadas a través de Nero 8.

Saul Williams, NiggyTardust!

2008-03-27T11:07:00.000-07:00

Hablar de Saul Williams es hablar de rap y poesía en altas dosis desde que su Amethyst Rock Star irrumpiera en nuestros oídos. Para aquellos que no lo conozcan, Stacey Saul Williams es un afroamericano nacido en Nueva York en el año 1972. Licenciado en Filosofía en el Morehouse College consigue el Master en la Universidad de Nueva York y a partir de entonces su carrera profesional como poeta, músico y actor se ve impulsada gracias a su peculiar forma de expresión, la Spoken-Word. Existen incluso competiciones con este nombre parecidas a los freestyle battles que se hacen entre raperos. Pero antes de que Saul Williams se hiciese un hueco en la industria musical ya había actuado con un papel protagonista en la aclamada película Slam (1998), encarnando el papel de representante de una nueva generación de poetas, artistas de la palabra hablada y actores.

Centrando este post en la faceta musical de Saul Williams, vengo a recomendar su último trabajo The Inevitable Rise and Liberation Of NiggyTardust! (Nov. 2007) que se puede descargar de manera gratuita o pagando 5€ (como ayuda al cantante) desde su página web niggytardust.com. Disco muy recomendable al igual que Not in My Name (Ep 2003) y Saul Williams (Álbum 2004) este último en mi opinión el mejor trabajo del artista. Musicalmente The Inevitable Rise and Liberation Of NiggyTardust! es un disco que mezcla rap, soul, punk, electrónica y música industrial, pero claro, siempre se rompen etiquetas y este disco al igual que todos los que voy recomendando tiende a la experimentación y al juego de palabras para ofrecer algo totalmente nuevo.

Videoclip de Saul Williams en colaboración con DJ Krust

+INFO:

http://niggytardust.com/

http://es.v2music.com/site/actbio.asp?ID=356

Introducción al Arte Urbano en Japón

2008-03-27T04:54:00.000-07:00

Aunque la mayoría de los escritores japoneses están contratados por empresas de publicidad y existen multas exageradas por pintar en la calle, en Japón (concretamente en Tokyo) se ha gestado un estilo propio de Graffiti influenciado principalmente por el minimalismo, los colores primarios y la cultura manga & anime. No hay mucha información al respecto pero si podemos ver un documental centrado en el movimiento del graffiti en Shibuya, donde a pesar de sufrir grandes represiones, los escritores salen a la calle decididos a exponer su arte y a no dejarse ver. Les recomiendo este documental principalmente porque se recoge gran parte de la escena actual japonesa que forman gente como ACUTE, AKIM, AMES, BELX2, BUTOBASK, CASPER, COSA, CS, DASTE, DEM, DICE, DISKAH, ESOW, FATE, HUZE, ICHI, JOTA, KAMI, KANE, KEONE, KRESS, MAKE, NEIM, NESM, PHIL, QP, RACK, REW, ROM, SASU, SITE, SKLAWL, SUIKO, TABU, VERY, VITR, ZEN o ZYS.

Pulsa aquí para ver el video (30 minutos)

Rinpa Eshidan

Menos calle y una gran labor artística tiene el grupo japonés Rinpa Eshidan. "Diseñadores gráficos, ilustradores, dibujantes,… todos diferentes en un mismo campo, pero iguales en resultado. Creemos que el resultado final es la meta de nuestro trabajo, de nuestro esfuerzo, pero es en realidad el proceso creativo lo que nos distingue de los demás". Conducidos por Noiz-Davi (Yoshiaki Kusunoki) y Daisuke Yamamoto, Rinpa Eshidan centra su arte en el proceso creativo, pasando a ser el resultado final una secuencia de pinturas que constantemente se van regenerando para ofrecer al público verdadero arte en movimiento. En la página web del grupo podemos ver un total de ocho videos y treinta y seis ilustraciones. A continuación podéis ver uno de los trabajos de este grupo.

RackGaki

Para aquellos interesados en esta forma de expresión artística, existe un libro recientemente editado por Laurence King llamado RackGaki que muestra en un amplio contexto la subcultura del graffiti japonés. Entrevistas y experiencias de los escritores japoneses, obras de todo tipo y un dvd que incluye diferentes pasos para la creación de las pinturas, todo esto acompañado de una banda sonora compuesta por temas de diferentes productores de música Trip Hop en Japón.

+INFO:

Rinpa Eshidan

RackGaki

Amon Tobin - Foley Room (DD)

2008-03-24T11:11:00.000-07:00

Conocido por todos los que nos sumergimos en la electrónica actual, Amon Tobin ha sido hasta hoy uno de los máximos exponentes del sello Ninja Tune tanto por su destacable trayectoria como por su inagotable creatividad. Os presento su último álbum que cumple prácticamente un año desde su salida y que tras una re escucha obligada decidí ofrecerlo en descarga directa para aquellos que lo desconozcan. Foley Room es el octavo disco de Amon Adonai desde que decidiese fichar por Ninja Tune en 1997 y cuenta con una producción más costosa económicamente hablando. Tanto este disco como la BSO del videojuego "Spliter Cell 3: Chaos Theory" le han proporcionado una popularidad fuera de lo común en la música experimental. A pesar de que este disco haya despertado mucha curiosidad, Supermodified no deja de ser más complejo a mi juicio, el sampleo es algo que se le da muy bien a este productor y en ocasiones se echa en falta. Para este proyecto contó con la colaboración de músicos profesionales con la intención de crear los samples el mismo. Los ritmos siguen siendo el punto fuerte de Amon Tobin, dándoles especial protagonismo para crear atmósferas generalmente oscuras llenas de ruidos y texturas donde todo se desfragmenta para ordenarse de manera conjunta. Destaco temas como Always, The Killers Vanilla, Ever Falling y At the End of the Day track de clausura. Para aquellos que disfruten de las bandas sonoras, de la música experimental o de la música electrónica en general, este disco es esencial.

Link de descarga --> http://www.sendspace.com/file/lrctgc

+INFO:

Lo último de Amon Tobin es un Ep llamado Kitchen Sink Remix del que podéis escuchar algunos tracks en http://www.myspace.com/tobinamon.

Web oficial --> http://amontobin.com/field

ReacTable

2008-03-11T06:23:00.000-07:00

Seguro que muchos de ustedes han visto/escuchado hablar en diferentes medios de comunicación de este peculiar instrumento electrónico creado por el Dr. Sergi Jordà y su equipo de investigadores de la Universidad Pompeu Fabra. A continuación se explica como funciona y de que se trata el Reactable obviando que Björk lo ha utilizado en la gira de Volta (disco que no me convence en absoluto).

"Consta de una cámara que analiza los movimientos que se producen en una superficie traslúcida de un metro cuadrado. El juguete define la naturaleza de los cambios de lugar, la posición y orientación de fichas que se sitúan sobre ella. Mientras tanto, un proyector, también bajo la mesa, genera animaciones en la misma superficie, que representa la actividad y relación de los objetos. Podría parecer complejo para el lector menos versado en la materia pero, en realidad, la interpretación del reacTable es abordable: la acción se resume en poner fichas bonitas sobre la mesa y relacionarlas y puede ser operado por una o más personas (multi-orgásmico). El macro control del sonido se llama FMOL y tiene una arquitectura similar a los antiguos sintetizadores análogos, además de un alto grado de modularidad al estilo de AudioMulch o Reaktor (en sus niveles más altos de interconexión). Las fichas sobre la mesa, constituyen las distintas funciones que encontramos en uno de estos monstruos análogos: osciladores, filtros, moduladores, etc. Al igual que en Max/MSP o Pure Data, podemos encontrar objetos de audio y de control. En reacTable tenemos fichas que suenan o que procesan sonidos, los cuales tienen 4 parámetros de control. Estos, pueden ser influenciados por el segundo tipo de fichas, las cuales pueden ser moduladores, generadores de envolvente y similares.

En cuanto a su diseño, FMOL es un potente sintetizador. Posee seis canales estéreo de entrada en tiempo real. Además de un generador de sonidos con onda sinusoidal, cuadrada, karkplus-strong, reproductor de sample y más. Lo interesante y poderoso de este sistema es que podemos elegir entre mas de 100 (!) tipos de algoritmos de síntesis diferentes o sus variaciones. Como ya podrá deducir el conocedor, la mesa transparente sólo constituye el Graphic UserInterface o GUI de FMOL. Es sólo la manera de comunicarse con la aplicación que es su corazón o su cerebro y que es lo que realmente produce el sonido.

Quizá una de las características más novedosas de este corazón de reacTable sea la interactividad con el intérprete. Es posible ver gráficamente sobre la mesa la amplitud, la frecuencia y/o el tipo de onda de cada canal, lo cual incide en el enriquecedor y al mismo tiempo, intuitivo disfrute de la presentación. Cada objeto tiene un aura que se va influenciado dependiendo del resto de las otras piezas y de su posición dentro de la mesa. Es posible también, observar claramente el flujo de la señal. Mientras las líneas de control son delgadas y simples, las de audio son orgánicas y complejas. Su forma dinámica, puede mostrar variaciones de audio en el entorno macrotemporal (vibratos, trémolos, tempo y ritmos) y en su interior (colores, intensidades) las cuales dependerán del contenido espectral del audio.

El reacTable sustenta su desarrollo en las capacidades que presentan el teclado y el mouse como interfaces de FMOL, de hecho, es un programa que podemos descargar libremente, pero implica un alto grado de complejidad y limita la eficiencia de la ejecución en directo. La mesa de luz, es la solución perfecta para darle total libertad al performance. Así ha sido demostrado en muchos festivales como Ars Electronica (Linz, Austria), Sónar (Barcelona), Siggraph (Boston) y Transmediale (Berlín) y cada fin de semana en que sus creadores actúan para el público. "

En definitiva el Reactable es un instrumento que podría revolucionar la música electrónica del futuro de igual forma que en su momento lo hiciese el sintetizador. Queda esperar si se venderá al gran público para que los diferentes productores de música electrónica le puedan sacar mejor rendimiento.

+INFO:

Vídeo explicativo

Concierto con ReacTable

Directo en Sonar